ロフトワーク林さんと、わくわくする企みごと。

林

ところで、私、前から聞きたかったんだけど、
竹本さんって、法律とか金融とかが専門で、
ビジネスデザインをしている人じゃない？
その竹本さんが、クリエイティブの力を使って、
プロダクトをつくっているのがとても興味深くて。
ビジネスの人は、ふつうはデザインからはすごく遠いのね。
デザインされたものをみても「おもしろいですね、きれいですね」
とはいうけど、あまり関心がないのね。
竹本さんは、なんでクリエイティブの力を信じてるの？
それがすっごい不思議。
前から聞きたいなと思ってたの。

竹　本

うーん・・・、
まず、大前提として、地域が地域として持続可能であるために、
中央集権的な構造を変えて、地域が自立的に、
自ら、投資家や顧客やビジネスパートナーをつくっていかなきゃいけない
という問題意識があるよね。

林

うん。

竹　本

でも、例えば、ものを動かす時に、
鞘（さや）を稼ぐようなやり方では、
量を増やす、タイミングを早くするということでしか競争できない。
それでは、構造が何も変わらない。
そうすると、そこにあるものを活かすしかない。
日本の中山間地に多くある資源は、やっぱり森であり木。
特に木は、もともとは半分が水分だから、
動かす距離を極小化しなきゃいけない。
木を動かす距離がのびたら、その時点で負け。
だからできるだけその土地で価値ある商品にしなければいけない。

林

なるほどね。

竹　本

B2C（一般の生活者向けのビジネス）でいうと、
その地域で、触れてもらう、知ってもらう、
楽しんでもらうことができないといけない
森に来てもらえれば、みなさんファンになってくれる。
そうすると、持って帰れるものがほしくなる、
家になにかを持って帰ってもらうと、
森と自分の同期性がキープできる。
マクロ的な構造を変えていくためにも、具体的なモノ、
その地域ならではの、デザインされたプロダクト、サービスが必要。

林

なるほど、良いデザインじゃないと、いけない。

竹　本

そうそう。
わくわくする、触りたくなる、持って帰りたくなるもの。

林

でもさあ、とは言え、国内だと、
単価はどうしてもあがっちゃうじゃない？

竹　本

それは仕方ないので、一定の時間軸の中で
解消しないといけないと思ってる。
西粟倉でも黒字化に3年かかった。
黒字化のポイントとやってきたことを考えてみると、
まず、通常の流通に乗せると絶対にうまくいかないから、
エンドユーザーのお客さんを増やしていった。
最初はもちろん赤字なんだけど、地域のファンが増えてくると、
それを魅力に感じる企業が一緒にやりたいと言ってきてくれる。
うちの商品や価格ありきで商品や取引を考えてくれる。
一定の時間軸の中で、エンドユーザーが増えていることを背景に、
BtoCはもちろん、BtoB（企業間取引）も増える。ということ。
そこは、どんなにがんばっても、1年じゃ絶対できない、
最短でも2年、3～4年はかかると思う。
エンドの人たちをどう巻き込んでいけるか、という流れだと思う。
プロダクトだけじゃなくて、プロセスもコンテンツだし、
そこに集っているたくさんの人たちの賑わいが価値そのもの。
まさに、ロフトワークが奥多摩で合宿やってくれたみたいに、
クリエイターの人たちの発想とか対話とか。
だから事業の持続可能性にとって、
クリエイターは必要不可欠だと思っている。

林

なるほど。私もね、
ファブカフェをはじめてから1年半くらい経つけど、
ファブカフェを「レーザーカッターが使える場所」ってだけ
にしなくてよかったなーと思ってたの。
レーザーカッターや3Dプリンターが使えるところって、
以前は全くなかったけど、この1年半の間にものすごい増えた。
いま渋谷だけでも数か所ある。
もし「使える場所」ってだけだったら、
それが全部競合になっていた。
でも、ファブカフェって、
「新しいものを自分でつくってみたい」っていう
「スピリット」なんだよね。「機能」じゃなくて。
だから、単価で比べられない。
「そういうものを愛してますか？」「愛してます！」
って言ってくれる人たちがいっつも来てくれてる。
今日も朝来たら、東急ハンズの袋をもって、
開店前から並んでる子たちもいるの。

竹　本

へえー、すごい。

林

去年もそうだったの。この季節になると。
卒業制作とかあるからかな。
スタッフに「寒いから開店前でも入れてあげなよ」
ってルール変えたくらい。
こういうふうに「使える場所」じゃなくて、
「愛される場所」になったのが、すごく嬉しくて。
きっと、西粟倉もそうでしょ？
「木の椅子がほしい」っていう人じゃなくて
「西粟倉の物語」を好きになってくれて、
「そういえば、椅子がほしいな。」って時に買ってくれる。